Conservatorio de Música presenta su 15to Festival de Jazz en saludo al Día Internacional del Jazz
Este año todas las actividades se celebrarán de forma virtual
a través de las plataformas de Facebook y YouTube
San Juan, Puerto Rico — El Departamento de
Jazz y Música Caribeña (DJMC) del Conservatorio de Música de Puerto Rico (CMPR)
le invita a la 15ta edición de su Festival de Jazz, que este año se
celebrará de manera virtual en saludo al Día Internacional del Jazz o #JazzDay2021, según decretado por la
UNESCO.
"Desde 2011, jazzistas y amantes del jazz de todas partes del mundo se reúnen cada 30 de abril para honrar a las grandes figuras que han dado vida y lustre a este género y destacar sus grandes contribuciones en la promoción de la paz y el intercambio entre países y culturas. Este año, también hemos querido unirnos virtualmente a este evento global para destacar el alto nivel artístico de nuestros músicos y, a la vez, compartir y disfrutar de la música de nuestros invitados internacionales", destacó el profesor y maestro baterista Fidel Morales, director del DJMC.
Todas las actividades se transmitirán libre
de costo a través de la página de Facebook del DJMC (@JazzMusicaCaribena) y de
su canal de YouTube. Puede ver el itinerario completo del festival en la página
de Facebook @JazzMusicaCaribena. Más información en la Oficina de Actividades
Institucionales del CMPR al (787) 751-0160, exts. 274 y 235.
"Invitamos a la comunidad virtual a
conectarse estos tres días de celebración del jazz y disfrutar del gran talento
musical de Puerto Rico y sus invitados de lujo", concluyó Morales.
# # #
CONTACTO:
Fidel Morales, director del DJMC [fmorales@cmpr.edu /
787.423.7432]
CALCES:
1. Fidel Morales, director
del Departamento de Jazz y del 15to Festival de Jazz del Conservatorio de
Música
2. Como baterista, el éxito
de Ari Hoenig no ha tenido precedentes. Para este festival, presentará una
clase magistral y un concierto junto a su trío.
3. Rebecca Cline, destacada
pianista y educadora radicada en la ciudad de Boston
4. Wilson “Chembo” Corniel
participará en un conversatorio con los músicos y profesores Fidel Morales y
Raúl Rodríguez
5. Carlos Averhoff, Jr.
presentará una clase magistral sábado 1 de mayo que se transmitirá por las
cuentas de Facebook y YouTube del Departamento de Jazz del Conservatorio
Itinerario de actividades
15to Festival de Jazz
JUEVES 29 DE ABRIL DE 2021
5:45 pm Apertura
del Festival
6:00 pm Clase
magistral de Ari Hoenig
VIERNES 30 DE ABRIL DE 2021 (Día Internacional
del Jazz)
1:00 pm Clase
magistral de Wilson “Chembo” Corniel
4:00 pm Clase
magistral de Rebecca Cline
7:00 pm Concierto
online:
Agrupaciones estudiantiles
San Juan Collective
Ari Hoenig Trio
SÁBADO 1 DE MAYO DE 2021
1:00 pm Clase
magistral de Carlos Averhoff Jr.
4:00 pm Clase
magistral de Rodney Jones
7:00 pm Concierto
online:
Concert Jazz Band
Ángel David Mattos Trío
Maestros del Jazz con Fidel Morales, Gabriel Rodríguez,
Norberto Ortiz, Ángel David Mattos, Ricardo Pons y Diego Centeno
Biografías de artistas participantes en el 15to Festival
de Jazz del Conservatorio de Música de Puerto Rico
Fidel Morales
(baterista, director del Departamento de Jazz y director del Festival de Jazz)
Nacido en La Habana, Fidel Morales es
considerado hoy uno de los más notables y versátiles bateristas y educadores de
su generación. Es, además, percusionista, arreglista, compositor y autor de
libros educativos, con amplio reconocimiento a nivel internacional.
Poseedor de una amplia y prolífica
trayectoria musical, Fidel Morales ha acompañado a importantes músicos cubanos
y de otras latitudes como Danilo Pérez, Gonzalo Rubalcaba, Eddie Gómez,
Giovanni Hidalgo, Nicolás Reynoso, John Faddis, Mark Kramer, Mike Orta, Vic Juris
y Luis “Perico” Ortiz, entre muchos otros. También a intérpretes como Elena
Burke, Omara Portuondo, Gilberto Santa Rosa, Malena, María Martha Serra Lima y
Basilio. Ha realizado innumerables giras por Europa y América tanto como músico
acompañante como director de sus propias agrupaciones, invitadas a festivales
de jazz y música latina. Su versatilidad y múltiples inquietudes artísticas lo
llevaron a ocupar el puesto de Percusionista de la Orquesta Sinfónica de
Panamá, por más de 10 años.
Actualmente, su carrera se divide entre la
educación, como director del Departamento de Jazz y Música Caribeña del
Conservatorio de Música de Puerto Rico, y como baterista y director musical de
sus agrupaciones Fidel Morales & Afrocubano y el Fidel Morales Trio. Es artista
exclusivo de las compañías Gretsch Drums, Paiste, Vic Firth y Latin Percussion.
Ángel David Mattos
(pianista)
Nacido en Bayamón en 1966 en el seno de una
familia de músicos, Ángel David estuvo ligado a actividades musicales y
artísticas desde muy temprana edad. Durante sus años escolares, se destacó como
coralista, pianista y clarinetista. En 1984 comenzó su educación universitaria
en la prestigiosa Universidad de Illinois en Urbana‐Champaign.
Ha tocado junto a artistas de renombre como
Eddie Gómez, Dave Valentín, Charlie Sepúlveda, Giovanni Hidalgo, Claudio
Roditti y Bob Mintzer, entre otros. En 1999, Ángel David presentó su primera
grabación titulada “Preludio”, en la que reunió a los mejores músicos de jazz
de Puerto Rico. Fue seleccionado disco del año por el periódico El Nuevo Día y
por la publicación digital All About Jazz de New York. En el 2006 y 2009 fue invitado
a ofrecer conciertos en Berklee College of Music, institución que le otorgó el
reconocimiento como Outstanding Musician en 1995, 1996 y 2000.
Arreglos suyos han sido incluidos en los
repertorios de la Orquesta Sinfónica de Puerto Rico. Actualmente, se desempeña
como profesor de piano jazz en el Conservatorio de Música de Puerto Rico.
Ari Hoenig (baterista y
autor)
Nacido en 1973 en Filadelfia, desde muy niño
Ari Hoenig estuvo expuesto a una variedad de experiencias musicales gracias a
su padre, quien es director de orquesta y cantante clásico, y a su madre, que
es una destacada violinista y pianista.
Ari comenzó a tocar la batería a los doce
años y a los catorce estaba perfeccionando sus habilidades con otros jóvenes
músicos de jazz en clubes de Filadelfia como el Ortlieb's JazzHaus. Asistió a
la prestigiosa North Texas University, donde estudió con Ed Soph mientras
tocaba con la banda experimental One O’Clock. Además del quinteto, Ari lideró
otros dos grupos que tocan su música original, el Ari Hoenig Nonet y el
trío.
Como educador, Ari enseña de forma privada en
su estudio en Nueva York. Es, además, profesor en la University of New York
(NYU) y en The New School. En 2014, lanzó un video educativo titulado
"Entrenamiento rítmico", dirigido a todos los músicos que desean
mejorar su tiempo y vocabulario rítmico.
Carlos Averhoff Jr.
(saxofonista y educador)
Nominado al Grammy Latino, Averhoff hijo es
un destacado saxofonista tenor cubano, compositor y educador de jazz
contemporáneo radicado en los Estados Unidos. El prestigioso portal digital All
About Jazz lo catalogó como "una nueva y dinámica voz en el
saxofón" y la revista Latin Jazz Network reseñó una de sus interpretaciones
como "extraordinariamente expresiva y hermosa", y como “un músico que
es reconocido como un solista virtuoso".
El primer encuentro de Carlos con la música
fue de la mano de su padre, el legendario saxofonista y miembro del famoso
grupo Irakere de Chucho Valdés, Carlos Averhoff. Tras recibir una sólida
formación clásica en los más importantes institutos y conservatorio de La
Habana, Carlos continuó su educación en los Estados Unidos donde obtuvo el
grado de bachillerato Suma Cum Laude del Berklee College of Music y una
maestría con honores del New England Conservatory of Music.
Elías Santos
Celpa (bajista y director de la Concert Jazz Band del CMPR)
Santos posee un bachillerato en Educación
Musical del Conservatorio de Música de Puerto Rico, con especialidad en
contrabajo y una maestría con concentración en Jazz Performance del Aaron
Copland Conservatory del Queens College en Nueva York.
En 2005 fue reconocido en el Lincoln
Center por la Fundación ASCAP con el Louis Armstrong Award como compositor de
jazz. Como músico ejecutante y arreglista, se ha desarrollado en diferentes
estilos, participando con artistas y grupos del calibre de la Orquesta
Filarmónica de Puerto Rico, la Orquesta Juvenil de Las Américas (FOSJA), la
Queens College Symphony, la Berklee at Puerto Rico Big Band, el Carli Muñoz
trio y con los músicos William Cepeda, Michael Mossman, Bobby Sanabria, Antonio
Hart y Conrad Herwig, entre otros.
Gabriel Rodríguez
(bajista y educador)
Bajista, compositor y educador, Gabriel Rodríguez
es uno de los bajistas más reconocidos de Puerto Rico. Su versatilidad
interpretativa le ha llevado a exponer con los mejores jazzistas latinos del
mundo. Gabriel ha escrito columnas de consejos educativos y, recientemente,
publicó su “Manual para el desarrollo de la armonía y la técnica”. En la
actualidad se desempeña como miembro de la facultad del Departamento de Jazz y
Música Caribeña del Conservatorio de Música de Puerto Rico.
Junto con el baterista Raúl Maldonado y el
saxofonista Norberto Ortiz, Gabriel fundó la reconocida agrupación de jazz San
Juan Collective.
Norberto “Tiko” Ortiz
(saxofonista y educador)
Norberto Ortiz es músico ejecutante y
profesor de saxofón del Departamento de Jazz y Música Caribeña del
Conservatorio de Música de Puerto Rico y del Departamento de Música de la
Universidad de Puerto Rico, Recinto de Río Piedras. Cursó estudios
superiores en el Conservatorio de Música de Puerto Rico donde obtuvo su
bachillerato. Es, además, graduado de la Escuela de Música de la Florida
International University, donde obtuvo la maestría magna cum laude en Música en
Jazz Performance.
Tiko no solo se desempeña como músico
profesional y profesor universitario, sino que es un compositor dedicado. Junto
con el baterista Raúl Maldonado y el bajista Gabriel Rodríguez, fundó la
agrupación San Juan Collective.
Rebecca Cline (pianista
y educadora)
Desde hace dos décadas, Rebecca Cline reside
en la ciudad de Boston donde se desempeña como educadora y músico ejecutante
especializada en el piano latino y el jazz. Autora del método Latin Jazz
Piano Improvisation: Clave, Comping, and Soloing, publicado por la
editorial Berklee Press, Cline ha impartido decenas de talleres alrededor de
Estados Unidos, Asia, Europa, América del Sur y el Caribe sobre el tema de la improvisación
en el contexto de la clave y el piano cubano. Por más de 18 años, Rebecca ha
sido profesora de conjuntos, estilos de piano cubano y estudios de jazz en el
Berklee College of Music en Boston.
Rodney Jones
(guitarrista y director musical)
Rodney Jones nació en New Haven, Connecticut,
donde comenzó a tocar la guitarra a los 6 años. Los aspectos más destacados de
su carrera incluyen haber tocado junto al maestro Dizzy Gillespie por tres
años, haber sido guitarrista y director musical de la cantante y bailarina
afroamericana Lena Horne por 20 años y haber dirigido la agrupación de la
cantante y llamada “Reina del R&B” Ruth Brown.
Su extenso trabajo en televisión incluye
haber sido guitarrista de los programas The Rosie O'Donnell Show, The Cosby
Show, Showtime at the Apollo, The Rhythm and Blues Foundation y The Apprentice.
Como líder de agrupación, grabó para las
disqueras Blue Note Records, Verve, HighNote y otros, además de que participó
en grabaciones con músicos de la talla de Dizzy Gillespie, Kenny Burrell, Carl
Allen, Billy Joel, Dave Koz, Ray Charles, Maceo Parker y James Brown.
Jones ha impartido clases magistrales en
Eastman School, Berklee College of Music y el Conservatorio de Música de Puerto
Rico, entre otros.
Wilson “Chembo” Corniel
(percusionista y líder de agrupación)
De padre y madre puertorriqueña, el
percusionista Wilson “Chembo” Corniel nació en Manhattan en 1953. Como tantos
miembros de la diáspora puertorriqueña, Chembo se crió en las humildes calles
de Red Hook, Brooklyn. Fue durante estos años, que tuvo el privilegio de
estudiar con luminarias de la percusión latina como Tommy López Sr., “Little
Ray” Romero, Louie Bauzo y Cachete Maldonado.
Chembo perfeccionó sus habilidades estudiando
en The Harbor Conservatory for the Performing Arts en Nueva York y también en el
Instituto Nacional de Arte en La Habana, Cuba, bajo la dirección del gran
Chucho Valdés Pérez (del Grupo Afrocuba De Matanzas).
Ha realizado incontables giras con
importantes artistas en Europa, Asia, América del Norte y del Sur y el Caribe.
Los créditos televisivos incluyen una aparición en el legendario show de Bill
Cosby y en el programa infantil de Nickelodeon, "Dora the Explorer".
