Boricua Jazz La Historia del Jazz Puertorriqueño

Libro Boricua Jazz La Historia del Jazz Puertorriqueño

San Juan, Mayo 26, 2019. Más de 10 años de entrevistas e investigación tienen como resultado la publicación de Boricua Jazz: La Historia del Jazz Puertorriqueño, Desde Rafael Hernández a Miguel Zenón, libro que documenta los aportes de los boricuas a la historia del Jazz. 

"Para las personas que comienzan a explorar el maravilloso mundo del Jazz, tal vez les sorprenda conocer de la gran aportación de los músicos puertorriqueños desde los comienzos del Jass, como se escribía en esos primeros años". Así lee parte de la introducción del libro Boricua Jazz, obra del escritor, columnista especializado en Jazz y productor de radio, Wilbert Sostre.
Wilbert Sostre, historiador y crítico de Jazz es también el productor y conductor del programa Puerto Rico Jazz en Radio Vieques 90.1FM,www.radiovieques.net. El programa de una hora se transmite todos los miércoles de 12 a 1pm, con repeticiones jueves 8:30pm, viernes 10 pm y domingos 5pm.
Por los pasados 15 años Wilbert Sostre ha escrito reseñas de grabaciones y eventos de jazz para publicaciones como Jazz Times, Jazz Inside Magazine, Latin Jazz Network, All About Jazz, y Diálogo, entre otras. Además ha sido invitado a las emisoras Radio Universidad, Radio Oro, Yunque Radio, Vid 90.3 y el canal de televisión ABC Puerto Rico para compartir sus conocimientos sobre el Jazz.

"Hace alrededor de 20 años comencé a buscar información de los músicos puertorriqueños en el Jazz, con miras a determinar si la interpretación de esta música era un fenómeno reciente en Puerto Rico. A medida que avanzaba en mi investigación y para mi sorpresa, descubrí que los puertorriqueños han sido parte esencial de la historia del Jazz desde sus comienzos". Wilbert Sostre
Sin embargo, el autor nos dice que no existía una fuente única en la que se pudiera encontrar los aportes de los boricuas al Jazz. De ahí surge la idea de escribir Boricua Jazz, trabajo que le ha tomado más de 10 años de entrevistas e investigación. En Boricua Jazz se recoge toda la historia de los jazzistas puertorriqueños desde la infancia del Jazz en Nueva Orleans, pasando por todas las décadas y estilos hasta nuestros días.
"Esperamos que Boricua Jazz sea la referencia para los que quieran aprender sobre los músicos de Jazz puertorriqueños, y aún para los que conocen de esta historia, encontrarán algunos datos nuevos". 

El libro Boricua Jazz se encuentra a la venta en Amazon y Amazon Kindle. Pronto el autor estará realizando la presentación oficial del libro en las librerías en Puerto Rico.

Autor disponible para entrevistas.
Información adicional:
Jazzin' Magazine
jazzinmagazine@gmail.com
787-942-9772

Harlem Quartet; Entre lo Clásico y el Jazz

Harlem Quartet; Entre lo Clásico y el Jazz

La música clásica y el jazz tienen mucho en común. El surgimiento del Jazz en Nueva Orleans no hubiera sido posible sin la convivencia forzada entre los músicos negros de esta ciudad, con su virtuosismo autodidacta y los músicos creoles, con su educación musical clásica. 

Algunos compositores clásicos como Debussy y Stravinsky, vieron de inmediato la calidad y posibilidades de esta nueva forma musical llamada Jazz. Ambas vertientes musicales contienen una riqueza armónica y melódica que apela a las personas con oídos exigentes. 

A través de los años se fue haciendo más común ver a grandes virtuosos  del Jazz incursionar en la interpretación de la música clásica con gran éxito, Art Blakey, Wynton Marsalis y recientemente el saxofonista puertorriqueño Miguel Zenón, son solo algunos ejemplos.

Desde lo Clásico, algunas agrupaciones han hecho el acercamiento al Jazz, integrándolo como parte de su repertorio. Un ejemplo que sobresale es Harlem Quartet, que se presentó el domingo 5 de mayo en la Sala Pablo Casals del Centro de Bellas Artes. Este cuarteto de cuerdas, dos violines, viola y cello, interpreta con la misma maestria y pasión obras del repertorio clásico y estándares del Jazz.

Los asistentes a la Sala Pablo Casals del Centro de Bellas Artes pudieron disfrutar de un despliegue de virtuosismo colectivo de cuatro excelentes músicos, Ilmar Gavilán (violín), Melissa White (violín), Félix Umansky (celllo) y el puertorriqueño Jaime Amador (viola).

Aunque cada uno de los integrantes de Harlem Quartet son excelentes solistas, lo que resalta en sus presentaciones es precisamente su virtuosismo colectivo. Harlem Quartet ofrece una perfecta sincronía de técnica, fuerza y sentimiento en cada interpretación, tanto en el jazz (My Funny Valentine de Richard Rogers, A Night in Tunisia de Dizzy Gillespie), como en lo clásico (Debussy String Quartet in G Minor, Bartok String Quartet No.1).

Harlem Quartet culminó su concierto con mucho swing en una magistral interpretación del estándar de Jazz, Take the A Train, el cuál según la violinista Melissa White fue la primera pieza de Jazz que integraron a su repertorio.

Pro Arte Musical nuevamente se afirma en su compromiso con la excelencia en la presentación de Harlem Quartet, llevándonos de lo Clásico al Jazz.

Fallece Eva de la O, soprano puertorriqueña y promotora de la música de cámara

6  de mayo 2019

Fallece Eva de la O, soprano puertorriqueña y promotora de la música de cámara

La renombrada cantante lírica y mecenas de las artes falleció ayer en la ciudad de Nueva York

La soprano puertorriqueña Eva de la O falleció el sábado 4 de mayo en la ciudad de Nueva York, luego de una larga batalla contra el cáncer. Le sobreviven sus hijos David y Sara.

Egresada de Julliard, Eva fue la primera cantante lírica puertorriqueña en presentarse en el mítico Teatro La Scala en Milán. Además, en múltiples ocasiones cantó como artista invitada de la Orquesta Sinfónica de Puerto Rico, bajo las batutas de los maestros Odón Alonso, Eugene Kohn y Guillermo Figueroa.

Eva dedicó los pasados 40 años de su vida a impulsar las carreras de cientos de artistas puertorriqueños y latinoamericanos, presentándoles en importantes salas de concierto en la ciudad de Nueva York. En 1980 fundó Música de Cámara, una organización sin fines de lucro que presentó cientos de conciertos como parte de sus temporadas artísticas. Música de Cámara promovió el trabajo de instrumentalistas, cantantes y compositores puertorriqueños de música clásica al servirles de plataforma para presentarse en prestigiosas salas como Alice Tully Hall, Carnegie Hall, la Catedral St. Patick y el Museo Metropolitano de Arte.

“Los músicos puertorriqueños e hispanos en Puerto Rico y New York estamos de luto con la partida de Eva de la O. Soprano puertorriqueña de excelencia, artista incansable, patrona de la música puertorriqueña, iberoamericana y del Caribe en la ciudad de New York. Su compromiso y legado no tienen comparación. Su amistad, bondad, excelencia y orgullo boricua siempre nos acompañarán”, expresó Roselín Pabón, director emérito de la Orquesta Sinfónica de Puerto Rico.

Por su parte, Myrna Rivera, presidenta de Pro Arte Musical y amiga personal de la soprano, indicó que “la partida de Eva deja un vacío que será difícil de llenar, pero también nos deja un inmenso legado que nos servirá de guía y faro en la defensa y promoción de nuestra música. Eva no solo fue un ser humano especial, sino también una mecenas comprometida y una visionaria”.

Rivera anunció que el próximo viernes 17 de mayo, a las 7:00 pm, se celebrará un concierto como homenaje a su vida y obra en el The Great Hall of the Terence Cardinal Cook Center, en Nueva York. En Puerto Rico, Pro Arte Musical dedicó su quinto concierto de la Temporada 2018-2019, celebrado el domingo en la noche con el Harlem Quartet, a honrar la memoria de esta gran artista y gestora cultural puertorriqueña.

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Sobre Pro Arte Musical
Pro Arte Musical es la organización sin fines de lucro de mayor antigüedad dedicada a la promoción y difusión de la música de cámara en Puerto Rico. Fundada en 1932 —con la renombrada pianista Elisa Tavárez como su primera presidenta—, ha dejado una huella indeleble en el desarrollo cultural del país por 87 años, cultivando el gusto por el repertorio clásico y promoviendo el acceso a la música de cámara, la ópera y otros géneros clásicos, a la vez que aporta excelencia al ambiente cultural del país al presentar a virtuosos exponentes del jazz, el world music y la danza en las principales salas del país. Además, su misión se extiende a la juventud, al ofrecer programas educativos enfocados en su desarrollo musical y artístico.

Miguel Zenón presenta: Yo soy la tradición en el Teatro Tapia El saxofonista se une al cuarteto de cuerdas Spektral Quartet

Miguel Zenón presenta: Yo soy la tradición en el Teatro Tapia

El saxofonista se une al cuarteto de cuerdas Spektral Quartet

El sábado 18 de mayo a las 8:30pm Miguel Zenón presenta su trabajo musical más reciente: Yo soy la tradición. En el proyecto el jazzista explora el sonido de tradiciones musicales puertorriqueñas como los rosarios cantados y las cadenas. Las melodías que tradicionalmente se utilizan como parte de la devoción religiosa, particularmente en el campo, se transforman en una obra que reta al oyente por su complejidad sonora.

El disco, Yo soy la tradición, que recibió dos nominaciones al Premio Grammy, fue producido de manera independiente por el músico santurcino residente en Nueva York. Es parte de una larga exploración de Zenón sobre los sonidos criollos que ha generado varios discos: Jíbaro, Esta Plena, Identities are Changeable, Alma Adentro, entre otros.

“Mi meta es identificar los elementos que hacen de cada tradición una única”, explica el músico, “si son elementos musicales los extraigo para convertirlos en la semilla de una nueva pieza de música, sin tratar de emular el original si no usando el original como inspiración”.

El concierto presentará la música del disco en su totalidad. El Spektral Quartet es un cuarteto de cuerdas de la ciudad de Chicago cuya trayectoria les ha llevado a recorrer las tarimas de diversas ciudades. Es la primera vez que se presenta en Puerto Rico. Está compuesto por Clara Lyon, violín, Maeve Feinberg, violín, Doyle Armbrust, viola y Russell Rolen en el violonchelo.

El tema más largo del disco, Promesa, inspirado en las promesas de reyes tiene una vibra cinematográfica. Otros temas como Villalbeño y Cadenas tienen referencias perceptibles a los géneros tradicionales de la música jíbara boricua.

Para componer el proyecto Zenón se adentró en la investigación de estas tradiciones y conversó con expertos en el tema durante un periodo prolongado de tiempo. Finalmente la grabación surge como una comisión del David and Reva Logan Center for the Arts y el Festival de Jazz de Hyde Park en Chicago.


Yo soy la tradición se presenta el sábado 18 de mayo de 2019 a las 8:30pm en el Teatro Tapia. Los boletos están disponibles en www.prticket.com. Cuenta con el apoyo de la fundación Make Music Happen Inc. Produce Mariana Reyes para La calle Loíza Inc.