Jazzin' Magazine

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sábado, 29 de septiembre de 2018

Festival Salsero en Quebradillas


         LLEGO AL AREA NOROESTE
                   DE PUERTO RICO
         “EL CARTEL DE LA SALSA”

Quebradillas, Puerto Rico…
El Domingo 30 de Septiembre 2018 promete ser un día de buena música con la presentación del Cartel de la Salsa comenzando a 11am en el estacionamiento del Coliseo Raymond Dalmau en Quebradillas.. Las puertas para este encuentro salsero abrirán  desde las 9AM.



En tarima estarán presentándose algunas de las mejores exponentes de la Salsa como Don Perignon, Orquesta Zodiac, El Conjunto del Amor Chaney, Cachete Maldonado, Luisito Ayala y La Puerto Rican Power, Tommy Olívencía Jr. y  Mr. Afinque Willie Rosario.

En conferencia de prensa el martes 25, en el Restaurante Ropa Vieja, los Maestros Willie Rosario, y Don Perignon invitaron al público a este evento para los que gustan de la buena Salsa, y donde también se presentarán nuevos exponentes del genero como Tambores Calientes y Flor de Lluvia.

Todo Puerto Rico  podrá disfrutar de un tremendo festival salsero, en
un ambiente familiar, habrá food trucks, exhibiciones, autos & motoras, clases de salsa, talleres de bomba, artesanías  y mucha SALSA PA’L BAILADOR.

Los boletos para este festival salsero están a solo $15.00, por persona, entrada general, incluyendo IVU y cargos x servicios. Habrá un área VIP a un costo de $50.00 por persona.

Los boletos a la venta en, Esquina Watusi en Santurce, El Churry en todas sus locaciones, Panadería La Cagueña, Caguas. Los Paraos en Río Grande, Pilón Borincano en Ponce, PikAki en Mayagüez, Farmacia Quebradillas, Hatillo Cash & Carry, también en sus locaciones de Arecibo, Quebradillas y Hatillo, PR Ticket.com y el día del evento en la boleteria del Coliseo Raymond Dalmau.

El evento estará siendo dedicado al Sr. Carlos “Cano” Estremera


Para más información favor comunicarse con:

Sr. Roberto Lorenzana
MEDIA COORDINATOR
EL CARTEL DE LA SALSA
 787-224-4189.






jueves, 27 de septiembre de 2018

FESTIVAL INTERNACIONAL DE PERCUSIÓN CELEBRA SU VIGÉSIMA SEGUNDA EDICIÓN CON TRES DÍAS DE CLASES MAGISTRALES Y CONCIERTO

FESTIVAL INTERNACIONAL DE PERCUSIÓN CELEBRA SU VIGÉSIMA SEGUNDA EDICIÓN CON TRES DÍAS DE CLASES MAGISTRALES Y CONCIERTO

SERÁ ANFITRIÓN DEL 1ER ENCUENTRO DE BATERISTAS AFROCARIBEÑOS



San Juan, 26 de septiembre de 2018 —
Del 18 al 20 de octubre se celebrará la vigésima segunda edición del Festival Internacional de Percusión del Conservatorio de Música de Puerto Rico, que fundó y dirige José Alicea Espada, con un abarcador programa de tres días de clases magistrales, conversatorios e intercambios musicales, con la participación de más de 20 percusionistas de reconocida trayectoria internacional, provenientes de República Dominicana, Cuba, Colombia, Estados Unidos y Puerto Rico.


Así lo anunció el rector de la institución, Pedro Segarra Sisamone, quien explicó que este es un evento educativo dirigido a estudiantes de música, educadores, investigadores y a amantes de la percusión, que persigue ofrecer un espacio de reflexión, análisis e intercambio cultural tanto para la comunidad académica como para el público en general.


Para esta edición del Festival, el Conservatorio de Música unió esfuerzos con la organización Tukupá, Inc. para presentar el 1er Encuentro de Bateristas Afrocaribeños, cónclave que reunirá por primera vez en la isla a maestros bateristas de la región del Caribe que han aportado de manera innovadora sus ritmos y músicas de raíz africana al desarrollo de este instrumento, dotándolo de nuevas dimensiones rítmicas y ampliando sus posibilidades sonoras.


El jueves 18 de octubre, a las 10:00 a.m., se inaugurarán el Encuentro de Bateristas Afrocaribeños y el Festival con la clase magistral del baterista y educador cubano, radicado en Puerto Rico, Fidel Morales —quien también es el director educativo del Encuentro. A este le siguen, los bateristas puertorriqueños José Ortiz Charriez y Efraín Martínez. A las 2:00 p.m., Elmer González, estudioso de las músicas del Caribe, moderará el conversatorio “La contribución de los ritmos del Caribe a la música moderna”, en el que junto a tres de los bateristas invitados explorará la aportación de la música caribeña al desarrollo de géneros como el jazz y el rock. El programa de clases magistrales del día cierra con el tema “La batería y los ritmos dominicanos”, a cargo del batero de la República Dominicana Guy Frómeta. A las 7:00 p.m. se celebrará un intercambio musical con la participación del Eduardo Zayas Jazz Trio y los maestros bateristas Ortiz Charriez, Morales, Martínez y Frómeta.


El viernes 19, también desde las 10:00 a.m., en las actividades programadas como parte del Festival, se presentan el Grupo de Percusión del Conservatorio de Música —que dirige el maestro Alicea Espada—, el baterista puertorriqueño David Marcano, el Ensemble de Percusión de la Universidad del Sur de Mississippi bajo la dirección del renombrado percusionista y educador John Wooton y el grupo de percusión ¡OI O PUÉ!, proveniente de Colombia. A las 7:00 p.m., se presenta un concierto con la participación del conjunto que dirige John Wooton y las agrupaciones Yubá Iré (Puerto Rico) y ¡OI O PUÉ! (Colombia).


Ese mismo día, vienes 19 de octubre, los bateristas invitados al Encuentro se trasladarán a las escuelas especializadas en Música Ernesto Ramos Antonini, de San Juan, y Juan Morel Campos, de Ponce, para compartir anécdotas y experiencias con jóvenes estudiantes de grados intermedio y superior.


El sábado 20 de octubre será el cierre de las actividades, con clases magistrales desde las 10:00 a.m. Estarán el baterista puertorriqueño —radicado en Nueva York— Fernando García, quien explorará el tema de la integración de la bomba puertorriqueña a la música moderna; la destacada baterista cubana Yissy García, quien expondrá cómo los ritmos afrocubanos se transforman y se adaptan a la batería; y el baterista y estudioso de la percusión afrocolombiana Juan Guillermo Aguilar “Cosito”. A la 1:00 p.m., el investigador de la historia de la música africana y caribeña, Errol Montes Pizarro, moderará el panel “Explorando las conexiones rítmicas entre los países del Caribe”, con la participación de Yissy García, “Cosito” Aguilar, Fidel Morales y Fernando García, entre otros.



El programa de clases magistrales cierra a las 3:00 p.m. con la magna presentación del baterista cubano Horacio “El Negro” Hernández, quien es uno de los más influyentes drummers latinos de su generación y quien es considerado como uno de los mejores del mundo. A las 7:00 p.m., subirán a escena Fernando García y su grupo, Yissy García, Juan Guillermo Aguilar “Cosito” y Horacio “El Negro” Hernández. A ellos se les unirán los otros bateristas invitados al Encuentro, para un intercambio musical que promete ser memorable.

Todas las actividades del XXII Festival Internacional de Percusión y del 1er Encuentro de Bateristas Afrocaribeños se celebrarán en la Sala Jesús María Sanromá del Conservatorio de Música en Miramar. La entrada a las clases magistrales y los conversatorios es libre de costo. Se sugiere un donativo de $10 para la entrada a los conciertos; los estudiantes de música y profesores entran gratis.

El 1er Encuentro de Bateristas Afrocaribeños es posible gracias a una subvención de la Fundación Puertorriqueña de las Humanidades y del National Endowment for the Humanities. Más información y horarios están disponibles en www.cmpr.edu y en bateristasafro.com, así como en las redes sociales.

jueves, 20 de septiembre de 2018

Puerto Rico Jazz: Reseña: Miguel Zenón - Yo Soy La Tradición

Reseña: Miguel Zenón - Yo Soy La Tradición 

El saxofonista Miguel Zenón nos entrega otra joya musical en Yo Soy La Tradición, una colección de composiciones inspiradas en la tradición musical de Puerto Rico, y escritas para saxofón alto acompañado por el cuarteto de cuerdas, Spektral Quartet. Miguel Zenón logra magistralmente fusionar y encontrar puntos de coincidencia entre la música folclórica puertorriqueña y la música clásica de cámara.




Yo Soy la Tradición, fue un trabajo comisionado por David y Reva Logan Center para  las Artes, y por el Festival de Jazz de Hyde Park. 


Spektral Quartet, Clara Lyon - violín, Maeve Feinberg - violín, Doyle Armbrust - viola y Russell Rolen - cello, proveen la base rítmica y armonica a las impresionantes improvisaciones de Zenón desde la primera pieza, Rosario, inspirada en el Rosario Cantado de la tradición católica. Rosario comienza con un aire de solemnidad en la introducción, que Zenón desarrolla en liricas variaciones al tema principal que contrastan con el dramatismo que le añade el cuarteto de cuerdas.

Cadenas es una composición donde las líneas melódicas clásicas se entremezclan con melodías de la llamada música Jibara de Puerto Rico.

Yumac, (Camuy, pueblo de Puerto Rico escrito al revés) está basada en la décima puertorriqueña. El saxofón armoniza con el violín en esta pieza, y las cuerdas añaden al trasfondo rítmico el recurso de pizzicato para las melodías e improvisaciones de Zenón.

Milagrosa está basada en la tradición católica de las 'promesas', en la cual el devoto hace una promesa a un santo o divinidad a cambio de un favor o milagro. El título Milagrosa, viene de la Virgen de La Milagrosa.

Esta pieza contiene un sonido más clásico, en el que Zenón armoniza con las cuerdas a través de un extenso recorrido melódico que culmina con melodías más festivas, tal vez representando el cumplimiento del favor o milagro.

Viejo hace referencia al Aguinaldo Viejo, Aguinaldo Jibaro o Cayeyano. El cuarteto de cuerdas adquiere un papel más protagónico en esta pieza con interesantes cambios tonales.

Cadenza es una composición que se acerca más a la tradición de la música de cámara, mientras combina progresiones armónicas de la Cadenza Jibara (Aguinaldo)y la Cadenza Andaluza (Andalucía, España).

Promesa está basada en la promesa del Día de Reyes que se celebra en Puerto Rico y en Latinoamerica el 6 de enero. El desarrollo melódico y el sonido del cello, le imprimen una solemnidad casi religiosa a esta pieza.

El álbum concluye con Villalbeño, basado en el Aguinaldo Villalbeño (Villalba, Puerto Rico). En esta composición, Zenón utiliza el recurso de ostinato en las melodías para luego desplazarse con facilidad en sus improvisaciones sobre la base rítmica y armonica provista por Spektral Quartet.


En Yo Soy La Tradición, Zenón logra nuevamente conectar exitosamente su herencia puertorriqueña con elementos de la música clásica y el jazz.

Puerto Rico Jazz: Friday, September 21, Saxophonist and composer Miguel Zenón releases Yo soy la Tradición

Saxophonist and composer Miguel Zenón releases Yo soy la Tradición – his eleventh album as a leader and fourth for Miel Music – this FRIDAY, September 21, 2018.  The recording, commissioned by the David and Reva Logan Center for the Arts and the Hyde Park Jazz Festival, is a collection of eight works for alto saxophone and string quartet which feature Zenón and the Chicago-based, internationally renowned Spektral Quartet.


They celebrate the CD this Friday (9/21) with a benefit concert for hurricane relief at Segundo Ruiz Belvis Cultural Center, Chicago.  On Saturday (9/22), they're at Ripon College in Ripon, WI.  In November they'll be in Amherst and Boston, MA as well as Washington, DC.

Editors' Pick: "While folkloric in its origins, the music here is decidedly modern, a complex, multi-layered weave of new music and progressive jazz that marks a high point of Zenón’s ever-evolving oeuvre. It all comes together beautifully. Yo Soy La Tradición makes a profound statement about finding common ground between seemingly disparate musical genres and discovering the spiritual source of one’s artistic identity." – Ed Enright, DownBeat 

"...not only a sophisticated delight but, for this listener, a genuine education.... Yo Soy La Tradición certainly lives up to its promise: this album is filled with fascinating music, marvelously realized and unlike anything else I know." – Michael Ullman, Arts Fuse