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viernes, 12 de agosto de 2016

Internationally Acclaimed Saxophonist/Composer Miguel Zenón releases intimate new recording Típico February 10, 2017 on Miel Music

Internationally Acclaimed Saxophonist/Composer Miguel Zenón releases intimate new recording Típico

February 10, 2017 on Miel Music

Zenón's 10th recording as a leader celebrates his longstanding quartet with Luis Perdomo, Hans Glawischnig, Henry Cole

Miguel Zenón's new album, Típico, is above all a celebration of his longstanding quartet. His past several releases have generally fleshed out that core unit with additional instrumentalists as Zenón has looked outward to explore various aspects of his Puerto Rican heritage. This new album feels more intimate. Its focus stays closer to home, with nods to Zenón's own personal and professional life as it zeroes in on what makes his band unique.

"I was thinking about what this band and the guys in the band mean to me as I was writing the music," he explains. "I kept going back to this idea of us developing this common language that identifies us as a band."

That language has been developing for more than a decade. Pianist Luis Perdomo and bassist Hans Glawischnig have been with Zenón since the turn of the millennium; Henry Cole joined the band in 2005. Their language is thoroughly fluent modern jazz, with all the instrumental prowess and rhythmic and harmonic complexity that that implies. But the dialect they've created together through the years is distinctive.

"'Típico' refers to something that's customary to a region or a group of people," Zenón says. "Or something that can be related to a specific group of people. And when I was writing the music, I was thinking about music that identified us and this band."

Each of the album's final three tracks, Zenón notes, was composed around a solo or signature rhythmic line that one of the band members had played before. "My approach was more systematic on those three compositions specifically. But the whole record essentially is about representing the sound of the band. The sound of our band."

The album opens with "Academia," a tune inspired by Zenón's teaching at New England Conservatory, where he serves as part of the jazz faculty. "One of the great things about teaching at NEC is that I get the opportunity to create a personalized curriculum for each of my private students, depending on their needs and on what I feel they should be working on. So I find myself having to come up with new exercises constantly, in order to keep our interactions interesting and challenging. This composition is built around various harmonic and rhythmic exercises that I developed with some of my more recent students at the school."

The second track, "Cantor," honors Zenón's friend and frequent collaborator Guillermo Klein. "Gullermo's music has a very personal voice, something very unique. With this piece I was trying to convey some of what I feel are his most interesting qualities as a composer, like the lyrical character of his melodies and the very nuanced harmonic movement of his pieces. He also has very particular way of organizing the 3/4 bar, which he breaks down into three bars of 7/8 and one bar of 3/8. The piece touches on this a bit towards the end, sort of as a way of tipping my hat to a great friend and musician."

The third and fourth tracks both stem from Zenón pondering what gives a particular song a folkloric feel. "Ciclo" emphasizes melody and rhythm, Zenón taking "a melody that is meant to sound very folkloric - a bit simpler harmonically and delineating a very specific beat" and building a complex extended cycle around it using smaller, interlocking rhythmic cells.

"Típico" approaches its folkloric aims harmonically. "There's a harmonic cadence that is very common in Latin American music, especially music in the Caribbean. Something that revolves around a minor key and then slides down, going 'Subdominant Minor - Tonic Minor - Dominant - Tonic Minor.' A very simple cadence, but one that is very unique and effective. It's always caught my ear because I'm always on the lookout for things that serve as sort of musical connecting threads, things that makes me feel that the music from all these different countries and cultural expressions is somehow connected and coming out of the same combination of elements. I built this specific composition around this cadence, and called it "Típico" in reference to this Pan-American idea."

"Sangre Di Me Sangre" is a tune the quartet has been playing for a while now, a balladic tribute to Zenón's 4-year-old daughter, Elena, written before her first birthday. "I was sitting in this park with her," he recalls. "She was playing around and I sat down and sketched out the song on my notepad." Zenón wrote the piece first with lyrics, then orchestrated it for the quartet, featuring Glawischnig's bass both on a sprightly introductory melody played in unison with Perdomo and on a solo meant to convey a singing quality.

Glawischnig is also featured on "Corteza," its melody derived from Zenón's transcription of his bass solo opening the track "Calle Calma" on the 2009 Zenón album Esta Plena. It, too, has a balladic feel, with lyrical solos from Zenón and Perdomo leading to a closing uptempo restatement of the theme.

The Perdomo feature "Entre Las Raíces" ("Amongst the Roots") is more fiery, emphasizing two key facets of the pianist's musical personality. The intricate melody he and Zenón whip through together was transcribed from a Perdomo solo on "Street View: Biker," the opening track on Perdomo's album Awareness. But this arrangement opens with Perdomo playing wild and free, and Zenón's alto solo when it comes reveals a free side of his own, veering more toward Ornette Coleman or Albert Ayler.

"The piece is very free in terms of the way we deal with the improvised segments," says Zenón. "Luis always talks about listening to Bud Powell and Cecil Taylor at the same time when he was growing up in Caracas, and always having a foot in this freer, avant-gardish world of jazz. And when you hear him play on that track, it sounds that way. For that piece specifically, he really sounds like he's 100 percent in his element."

Cole's playing is suitably free on "Entre Las Raíces" as well, but his featured track, "Las Ramas" ("The Branches," Cole's own debut album having been titled "Roots Before Branches"), required more discipline. "I wrote the piece around this figure that he has been developing over the last few years and plays all the time," says Zenón. "The piece is very difficult to play - sort of like an etude for the drums, pretty much. And I know he worked very hard on it. Even though the original idea came from him, he worked very hard on making it precise and making it clean, and really sounded amazing on this track."

It's no accident that the final three songs are named for parts of a tree. "I was thinking of the band as a tree," Zenón acknowledges. "And thinking of myself as the watcher. I mean, I'm part of it also. But mostly I'm observing these amazing musicians night after night, and how together they kind of make up this living organism."

Zenón is onto something with that metaphor. The spotlight cast by Típico illuminates how alive his quartet's music has always been, while never ceasing to evolve and grow.

About Miguel Zenón

A multiple Grammy® nominee and Guggenheim and MacArthur Fellow, Zenón is one of a select group of musicians who have masterfully balanced and blended the often-contradictory poles of innovation and tradition. Widely considered one of the most groundbreaking and influential saxophonists of his generation, Zenón has also developed a unique voice as a composer and as a conceptualist, concentrating his efforts on perfecting a fine mix between Latin American folkloric music and jazz. Born and raised in San Juan, Puerto Rico, Zenón has recorded and toured with a wide variety of musicians including Charlie Haden, Fred Hersch, Kenny Werner, Bobby Hutcherson and Steve Coleman and is a founding member of the SFJAZZ Collective.


viernes, 29 de julio de 2016

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Bahía Urbana en el recinto sur del Viejo San Juan presentará a Gonchi Sifre Quartet y Cal Tjader Tribute Band.
San Juan, Puerto Rico. 27 de julio de 2016— La próxima edición de Ventana al Jazz, a celebrarse el domingo, 31 de julio desde las 4:30pm en Bahía Urbana, promete brindar una velada llena de buena música con la participación de Gonchi Sifre Quartet y el Cal Tjader Tribute Band. Como es costumbre los últimos domingos de mes, la cerveza Premium holandesa Heineken presenta este espectáculo gratuito al aire libre para el disfrute de toda la familia. 

Desde la 5:30 pm, Gonchi Sifre Quartet regresará al escenario de Ventana al Jazz con una propuesta musical “accesible y que todos puedan disfrutar aunque no tengan mucho conocimiento del jazz”, según expresa el líder del grupo y baterista Gonzalo “Gonchi” Sifre. Tocando piezas originales del conjunto y temas distintivos del jazz moderno, Gonchi Sifre Quartet contará con la participación de Norberto “Tico” Ortiz en el saxofón tenor, Elvis Terán en el piano, y Elías Celpa en el bajo. 

La música continúa a las 7:30pm con el Cal Tjader Tribute Band. El grupo de músicos se reunió por primera vez en enero bajo la tutela del trompetista Humberto Ramírez y ahora regresan para honrar la música del jazzista americano Cal Tjader. El público disfrutará del jazz latino de Tjader de la mano de los músicos puertorriqueños Ricardo Lugo en el bajo, Raúl Rodríguez en el vibráfono, marimba y percusión, Jimmie Morales en el tumbado, Charlie Sierra en el timbal y el joven promesa Julio E. Boria Paris en el piano. Boria fue participante destacado en la última edición de los talleres de Berklee en Puerto Rico, presentado por Méndez & Co. 

Para hacer del domingo una experiencia completa, alrededor del Viejo San Juan habrá  15 restaurantes con “happy hours” desde el mediodía, perfecto para ir almorzar antes de deleitarse con la música en Ventana al Jazz. Bahía Urbana sirve nuevamente como el escenario idóneo para disfrutar de una velada de alta calidad musical frente al atardecer en la Bahía de San Juan. Los asistentes contarán con varios estacionamientos disponibles cerca del recinto y podrán llegar con sus neveritas y sillas de playa a escuchar el talento musical de la isla.

jueves, 23 de junio de 2016


La celebración será este próximo domingo, 26 de junio, en Bahía Urbana en el recinto Sur del Viejo San Juan.  El entretenimiento estará a cargo de las presentaciones de Cafêzz y Negroni’s Trio.

San Juan, Puerto Rico. 22 de junio de 2016— Este mes Ventana al Jazz cumple ocho años de brindar al público un programa que resalta la música de alta calidad, nuestra cultura y ejemplo de vida en comunidad.  Para celebrar estos ocho años y luego de varias magníficas presentaciones en importantes ciudades de los Estados Unidos como: Chicago, Nueva Orleans y (este próximo sábado) en la ciudad de Nueva York, Ventana al Jazz regresa a Bahía Urbana, en una actividad presentada localmente por la cerveza premium holandesa Heineken.  El domingo, 26 de junio, desde las 4:30pm el público podrá disfrutar de la presentación de dos excelentes agrupaciones artísticas: Cafêzz y Negroni’s Trío, como parte del entretenimiento libre de costo que se realiza todos los últimos domingos de mes en el recinto sur del Viejo San Juan.

A las 5:30 p.m. subirá a tarima la agrupación Cafêzz con su propuesta musical de “World Fussion Jazz”, que combina o fusiona el jazz con diversos géneros musicales, tales como: rock progresivo, funk, música brasileña, samba, bomba y plena y música clásica, entre otros.  El grupo está compuesto por la compositora y pianista Carmen Noemí y el productor y bajista Eguie Sierra.  Además, le acompañarán en la tarima de Ventana al Jazz: Norberto “Tico” Ortiz en el saxofón, Christian Galíndez en la percusión y como invitado especial contarán con la participación del afamado guitarrista Jorge Laboy, quien colaboró en dos de los temas de su segunda y más reciente producción discográfica titulada “Sol Boricua”.   Cafêzz brindará una experiencia refrescante y variada al público este próximo domingo cuando interpreten una selección de sus temas musicales, como:  “El cafetal” y “Mujer de la Alborada”, entre otros. 

El banquete musical continúa a las 7:30pm con Negroni’s Trio, dirigido por el pianista y compositor puertorriqueño y nominado en tres ocasiones a los premios Latin Grammy®, José Negroni.  A Negroni le acompañará su hijo Nomar en la batería y el bajista Ramón Vázquez como invitado especial.  Para esta ocasión Negroni’s Trio presentará una compilación de éxitos de sus once producciones discográficas, entre ellos: “Coquí” y “Los Duendes”.  El trío combina o fusiona el jazz con el lirismo clásico, ritmos afrolatinos y modernos.  Negroni’s Trio ha participado en importantes festivales de jazz y giras que le han llevado a recorrer otros países y continentes como Europa y Japón.  Próximamente, Negroni’s Trio estará lanzando un nuevo álbum bajo el sello de Sony Music.
Bahía Urbana sirve nuevamente como el escenario idóneo para disfrutar de una velada de alta calidad musical. Los asistentes podrán llegar con sus neveritas y sillas de playa a escuchar el talento musical de puertorriqueños que hacen que Puerto Rico #SuenaBien, como sugiere la nueva campaña de Ventana al Jazz y que el público puede seguir a través de las redes sociales.
Heineken Ventana al Jazz ofrece un espectáculo gratuito de alta calidad musical al aire libre para el disfrute del público que se reúne el último domingo de cada mes para compartir con familiares y amistades en el mejor ambiente.

lunes, 20 de junio de 2016

Jazzin Magazine Feb. - April 2016

Humberto Ramírez Celebra 25 Años en el Jazz

En el 1991, Humberto Ramírez amplió sus horizontes en la música incursionando en el Jazz. Arreglista, Compositor, Instrumentista, Director Musical y Productor. Una carrera llena de recompensas, entre ellas: cuatro nominaciones al Grammy, y un Premio Grammy obtenido en el año 2000.

Ha recibido 6 discos de Platino, 12 discos de Oro, 4 “Visionary Awards” y seis premios “Tu Música”. Ha sido homenajeado por el representante del estado de Ohio, Dennis J. Kucinich, y por el Senado de Puerto Rico.

En 1997 tuvo el honor de amenizar en la toma de posesión del Presidente de Estados Unidos, Bill Clinton en Washington, D.C. En octubre de 2009, fue invitado a tocar en la Casa Blanca para el Presidente Barack Obama.

Ha tocado con destacados colegas de diferentes generaciones, desde un Maestro  como Tito Puente hasta un Hermano como Giovanni Hidalgo. Puerto Rico, Estados Unidos, Europa y Asia han disfrutado su música contenida en sus 25 producciones musicales como solista.

Su éxito ha sido extraordinario y ha logrado posicionarse como uno de los más destacados exponentes de ese género. Su nombre es sinónimo de calidad musical. Ahora celebra sus 25 Años en el Jazz con un concierto espectacular que se llevará  a cabo el 6 de agosto de 2016 a las 8 p.m. en el Teatro Tapia.

En “25 Años Jazzeando”, Humberto resumirá parte de su trayectoria musical en más de dos horas de concierto. Tendrá como invitados al pianista Edsel Gómez, al bajista Oskar Cartaya y a la cantante Nydia Caro. Más adelante se estarán anunciando otros invitados.

Los boletos ya están a la venta en Ticketcenter, llamando al 787.792.5000, entrando al portal www.tcpr.com; o visitando el establecimiento localizado en el tercer nivel de Plaza Las Américas.

viernes, 29 de abril de 2016

Puerto Rico se une a la celebración del Día Internacional del Jazz

Comunicado de Prensa
29 de abril de 2016
San Juan, Puerto Rico
Para Publicación y Difusión Inmediata

San Juan, 30 de abril, 2016 - Puerto Rico se une a la celebración del Día Internacional del Jazz el sábado 30 de abril en el Restaurante Libras de Isla Verde. La saxofonista Janice Maisonet y su Trío se presentará en vivo en la actividad donde además se transmitirá el Concierto del Día Internacional del Jazz desde Washington DC, Estados Unidos.

Jazzin' Magazine, Jazz and Bossa Radio, Jazz Portorricensis y Talento Boricua de Clase Mundial confirman su compromiso con la promoción del Jazz y la Buena Música uniéndose a cientos de países que celebran el Día Internacional del Jazz. 

En noviembre de 2011 la UNESCO (United Nations Educational, Scientific and Cultural Organization) oficialmente designó el 30 de abril como el Día Internacional del Jazz. Irina Bokova, Directora General de Unesco y el pianista Herbie Hancock, Embajador para el Diálogo Intercultural de Unesco y miembro del Thelonious Monk Institute of Jazz son los organizadores de los conciertos oficiales del International Jazz Day. Los conciertos oficiales se han celebrado en París, Nueva Orleans y Nueva York en el 2012, Turquía en el 2013, Japón en el 2014, y Francia en el 2015.

El Día Internacional del Jazz une a comunidades, instituciones educativas, artistas, historiadores, académicos y entusiastas del Jazz para celebrar y aprender sobre el Jazz, sus raíces, futuro e influencia. Esta celebración es la culminación de Abril, Mes de la Apreciación del Jazz.
En Puerto Rico, la celebración comenzará a las 8pm en el Restaurante Libras de Isla Verde, e incluirá la transmisión del International Jazz Day Concert desde Washington DC, música en vivo, regalos y rifa de artículos relacionados al Día Internacional del Jazz. La celebración del Día Internacional del Jazz es la primera de una serie de presentaciones de Jazz en vivo organizados por Jazzin’ Magazine. Próximos eventos en Quebradillas, Ponce, Luquillo, Río Grande y Cabo Rojo.
Para más información, pueden visitar:

Agradecemos la publicación y difusión de este comunicado. 
Para información adicional, pueden llamar a 787-942-9772. Gracias.  

Wilbert Sostre

sábado, 23 de abril de 2016



Una producción de primera, grabada en Cuba

San Juan, 22 de abril de 2016 — La cantante cubana Gema Corredera, considerada una de las más renombradas artistas cubanas en el mundo, estrenará su nuevo vídeo clip “Sin ir más lejos” el próximo martes 26 de abril a las 5:00 p.m. (hora del Este) en el programa “Primera Impacto” que transmite la cadena Univisión en Estados Unidos y a las 6:00 p.m. a través de sus canales en redes sociales. 

El lanzamiento de esta producción audiovisual es parte de la promoción de su más reciente álbum “Feeling Marta”, que estrenó en octubre de 2015 y que está enteramente dedicado a la música de la excelsa compositora Marta Valdés. El tema “Sin ir más lejos” trata sobre la sorpresa del amor correspondido. “Cuando nos enamoramos, solemos caer en una especie de delirio en que la persona amada se nos presenta como quimera inalcanzable. Todo nos resulta extraño y ajeno. Finalmente ese delirio se traduce en un acto de valentía en el que descubrimos que este sentimiento profundo es correspondido”, indicó la cantante quien en el mes de junio realizará dos importantes conciertos en las ciudades de Miami y San Juan de Puerto Rico.

“Sin ir más lejos” fue grabado en La Habana el pasado mes de febrero, bajo la dirección del ingenioso realizador Joseph Ros y en una producción de Marianela Donate. La dirección de fotografía estuvo a cargo de Alexander González y la edición de Alian Hernández. El arreglo musical del tema —y del álbum “Feeling Marta”— es del pianista cubano Roberto Carcassés y, la propia compositora, Marta Valdés, tiene una aparición especial en el corto musical. “ ‘Sin ir mas lejos’ pretende ser una experiencia audiovisual rica en detalles sutiles que construyen una obra singular y compleja tanto estética, narrativa como técnicamente”, explicó el director Ros.

El vídeo podrá verse a partir de las 6:00 p.m., del martes 26 de abril, en los canales de la artista en las redes sociales: en Facebook en @GemaCorrederaMusic, en Twitter @gemacorredera y en YouTube en el canal GemaCorrederaMusic.

Gema Corredera se presentará el sábado 11 de junio, a las 8:30 de la noche, en el Flamingo Theater, en Brickell, Miami, y el sábado 18 de junio, a las 8:00, en el Teatro Tapia del Viejo San Juan.
Con un sonido nuevo y de la mano de Carcassés, como director musical, Gema presentará un concierto único en el que incluirá temas de “Feeling Marta” y de su anterior producción como solista, así como algunos favoritos de siempre de su muy recordada trayectoria como integrante del aclamado dúo Gema y Pavel. La dirección artística estará a cargo de la internacionalmente reconocida actriz y directora cubana Beatriz Valdés.

sábado, 9 de abril de 2016

Grand Festival de la Flûte 2016, 9eme.edition

Grand Festival de la Flûte 2016, 9eme.edition                                                                           
Escuela Especializada Libre de Música Antonio Paoli de Caguas

viernes,  8 de abril del 2016
Marina J. Vázquez                                                                 
Profesora y organizadora del Festival
Profesor@s de Flauta
Fechas de Conciertos:   miércoles 13 de abril y viernes 15, a las 7:oo p.m.   Ensayos para estudiantes solistas y conjuntos: sábado 9 de abril, 3:oo
Saludos cordiales!  El proyecto musical-educativo Grand Festival de la Flûte celebra su 9na. edición y les invita a que acompañen a nuestr@s niñ@s y jóvenes flautistas en su presentación de logros del año.
Ambos días ofrecerán lo mejor de nuestros flautistas y en el  segundo concierto enfatizaremos:
- Los logros de nuestr@s estudiantes a través del año escolar
- Logros de nuestr@s ex-alumnos
 - La presentación del conjunto de flautas Ensemble 100 Flûtes, el conjunto de flautas más grande en la historia de la flauta en nuestra Isla. Todos en escenario.
- Realizaremos una solicitud de apoyo para la ex-alumna Jailene Rivera, quien es estudiante actualmente del Profesor Josué Casillas.  Jailene se gradúa este año del Conservatorio y fue aceptada en un campamento en Canada.
Recordatorio a l@s estudiantes:                                                                                               
1.  Presentarse a las 5:oo p.m. el día de concierto.                                                               
2.  Ultimo fecha para solicitar participación: sábado 9 de abril                                                                                              
Gracias por compartir los momentos más importantes con nuestr@s niñ@s y jóvenes flautistas de nuestro País, la semilla de nuestra sociedad puertorriqueña.
Para más info:  marinaflauta1@gmail.com     787 460-3210  dejar texto